En flicka, en storm och en mystisk elefant – Skillinge Teater presenterar en spektakulär holografisk 3D-teatervärld

”Flickan & Havet” – immersiv familjeteaterpremiär i Skillinge den 23 juni–2 augusti

En flicka kämpar ensam genom en annalkande storm. Två ekorrar börjar plötsligt tala med henne. En enorm haj, vars smärta sätter havet i uppror, dyker upp – och någonstans mellan Österlens sanddyner vakar en mystisk elefant över havet.

Med ”Flickan & Havet” presenterar Skillinge Teater i sommar en extraordinär familjeproduktion som förenar klassiskt skådespeleri med modern holografisk scenkonst, immersiva 3D-projektioner, musik och känsloladdat berättande.

Från 23 juni till 2 augusti förvandlas teatern i Skillinge till en magisk upplevelsevärld fylld av pratande ekorrar, sjungande fåglar, en gåtfull elefant – och en gigantisk haj vars svåra tandvärk får havet att rasa.

I berättelsens centrum står en flicka som känner sig ensam och övergiven. Efter ett gräl med sin syster går hon ensam längs Österlens kust medan stormen närmar sig. När hon försöker rädda två små ekorrar dras hon plötsligt in i en fantastisk värld där djur talar, havet har känslor – och en mystisk elefant vid namn Eloffo med sin röst kan lugna även de vildaste stormarna.

Nästan som en musikal – specialskrivna sånger

”Flickan & Havet” är långt mer än en traditionell teaterföreställning. Produktionen förenar skådespel med specialkomponerad musik och poetiska sånger som bär berättelsens känslor.

Totalt har fem nya sånger skrivits specifikt för produktionen – från berörande stunder om ensamhet till kraftfulla rituella sånger när storm, hav och fantasivarelser vaknar till liv. Flera av sångerna framförs live av skådespelarna och ger föreställningen känslan av en modern familjemusikal.

En ny form av immersiv teater

Produktionen använder en nyskapande scenkombination som enligt våra efterforskningar tidigare inte har funnits i denna form någonstans i världen: En storskalig immersiv 3D-projektionsvärld omger skådespelerskan på tre scenväggar samt på golvet och förvandlar scenen till skogar, stormlandskap, hav och fantastiska djurvärldar.

Dessutom skapas ett holografiskt lager framför scenen: På ett nästan osynligt specialnät framträder figurer och magiska element till synes fritt i rummet. Djur rör sig mellan publik och scen, svävar genom luften eller tycks kliva rakt ut ur berättelsen.

Ett specialutvecklat scensystem med roterande plattform och löpband gör det dessutom möjligt för skådespelerskan att till synes röra sig genom enorma landskap – som i en levande drömvärld. För publiken uppstår illusionen av en resa genom skogar, storm och hav – live, nära och helt utan VR-glasögon.

Med Siri Bengtén i huvudrollen

I huvudrollen står den svenska, skådespelerskan och scenkonstnären Siri Bengtén, som förenar skådespel, sång och berättande till en stark och känslomässig scenkaraktär. Med sin närvaro bär hon föreställningen både musikaliskt och dramatiskt och gör den fantastiska berättelsen levande för både barn och vuxna.

En saga om ensamhet, mod och gemenskap

Trots all visuell magi berättar ”Flickan & Havet” en djupt mänsklig historia: om barn som känner sig ensamma, om rädsla, ilska och längtan efter att bli sedd – men också om att hjälp ibland kommer från de mest oväntade håll.

Med humor, musik, fantasi och poetiska bilder skapas en teaterupplevelse för både barn och vuxna. Föreställningen rekommenderas för barn från cirka 5 år och för hela familjen.

Ibland räcker det med någon som stannar kvar när stormen börjar.

---

Flickan & Havet

23 juni – 2 augusti 2026
Skillinge Teater
Immersiv holografisk familjeteater med musik, sånger och en levande 3D-scenmiljö

Presskontakt
Skillinge Teater
Möllevångsgatan 9
276 60 Skillinge
+46 761 640 864
info@skillingeteater.se

Contact:

Karin Johansson-Mex

SKILLINGE TEATER

Möllevångsgatan 9

27660 Skillinge

+46 761640864

info@skillingeteater.se

www.skillingeteater.se

karin@skillingeteater.se

Flickan & Havet Songs:

Små väsen gör sig redo

Ingen hemma

Stormen

Kramas är bra

Hajens värk

Jag är Eloffo

Aldrig riktigt ensam

Vem är Eloffo?

Det finns elefanter som man känner igen från djurparker.

Det finns elefanter som man känner igen från cirkusar.

Och så finns det Eloffo.

En elefant som egentligen inte existerar – men som ändå har setts av miljontals människor världen över.

För några år sedan väckte en holografisk elefant på den berömda Circus Roncalli stor internationell uppmärksamhet. Där levande djur en gång uppträdde i manegen syntes plötsligt elefanter, hästar och fantasivarelser skapade av ljus. Tidningar, tv-kanaler och sociala medier över hela världen rapporterade om fenomenet. Bilderna spreds viralt och nådde en publik på över en miljard visningar genom nyhetsinslag, videoklipp, artiklar och sociala medier.

Ur den idén föddes senare Eloffo.

En vänlig digital elefant med ett stort hjärta och en egen berättelse att berätta.

I Flickan & Havet är Eloffo mycket mer än en teknisk projektion. Han är vän, beskyddare och följeslagare. När stormen kommer, när havet känns för stort eller när någon känner sig ensam, då finns Eloffo där.

Kanske är det just det som gör honom speciell.

Han är inte gjord av kött och blod.

Han är gjord av fantasi.

Och ibland är fantasi precis det vi människor behöver som mest.

We Create Wonders from the Heart

Bakom den visuella och tekniska produktionen av Flickan & Havet står digitalartisten, 3D-animatören och teknikutvecklaren Birger Wunderlich.

Wunderlich är grundare, ägare och VD för det tyska företaget blueBOX GmbH och har dessutom grundat det svenska företaget Arts and Innovations. Under många år har han arbetat med internationella projekt inom 3D-animation, holografi, filmproduktion, projection mapping och upplevelsebaserad scenkonst – tidigare tillsammans med team på upp till 30 anställda och produktioner med över 100 personer involverade.

För Flickan & Havet skapade Birger Wunderlich den holografiska elefanten Eloffo och stora delar av föreställningens visuella värld. Arbetet började på klassiskt vis i Autodesk 3ds Max, där karaktärer, miljöer, animationer och visuella effekter byggdes upp från grunden. Därefter användes moderna AI-verktyg som ett komplement för att påskynda produktionen, utveckla idéer, skapa variationer och effektivisera arbetsflöden.

AI har alltså inte ersatt det kreativa arbetet – tvärtom. Den fungerar som ett verktyg som förstärker och accelererar den konstnärliga processen.

Birger Wunderlich har arbetat med 3D-animation i mer än 35 år och kombinerar kunskaper inom ett ovanligt brett spektrum av områden:

3D-design, 3D-konstruktion, karaktärsanimation, holografi, projection mapping, compositing, 3D-compositing, color grading, postproduktion, videoredigering, ljudproduktion, programmering, IT-infrastruktur, nätverksteknik, elektronik, mekatronik, serverstyrning och scenautomation.

Utöver sin kreativa bakgrund har han studerat biokemi, medicin och datavetenskap, vilket har bidragit till hans tvärvetenskapliga syn på teknik och kreativitet.

För föreställningen skapades först en detaljerad 3D-skanning av teatern. Därefter byggdes en komplett digital simulering av scenrummet där projektioner, holografiska effekter, publikens siktlinjer, scenrörelser och tekniska installationer kunde planeras och testas virtuellt innan den fysiska installationen påbörjades.

Produktionen kombinerar traditionell 3D-grafik med moderna AI-baserade verktyg. Förutom Autodesk 3ds Max användes bland annat Digital Fusion, Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro och Adobe Audition. Som stöd i produktionen användes även verktyg som ChatGPT, Nano Banana 2, Kling AI, Seedance och andra specialiserade AI-system.

Även den tekniska infrastrukturen bakom föreställningen har utvecklats specifikt för projektet. Flera Raspberry Pi-system styr projektioner, mediaservrar, nätverk, stegmotorer och den motoriserade löpbandsscenen med roterande plattform. Mjukvaran för styrning av mediaservrar, scenautomation och rörelsesystem har utvecklats särskilt för denna produktion.

Grundidén och texterna till föreställningen kommer från Karin Johansson-Mex. Den visuella gestaltningen, 3D-innehållet, animationerna, den tekniska konceptionen, programmeringen, installationen och den praktiska realiseringen har genomförts av Birger Wunderlich. Den musikaliska bearbetningen bygger också på Karin Johansson-Mex texter.

Resultatet är en produktion som förenar klassisk berättarkonst med 3D-animation, holografi, projection mapping, scenautomation och artificiell intelligens – inte för teknikens egen skull, utan för att skapa en känslomässig och minnesvärd upplevelse för barn och familjer.

We Create Wonders from the Heart.

---

Teknisk genomförande och produktionsdesign

Flickan & Havet förenar klassisk teater med modern medie- och scenteknik i en helt omslutande upplevelsevärld.

Scenrummet består av ett halvcirkelformat projektionssystem med tre stora projektionsytor samt en separat golvprojektion. Genom mitten av rummet spänns dessutom en holografisk projektionsyta som gör det möjligt att visa karaktärer och objekt som tycks sväva fritt i rummet och interagera direkt med skådespelaren.

Totalt används sex högpresterande projektorer:

• 3 projektorer för de halvcirkelformade väggprojektionerna
• 1 projektor för golvprojektionen
• 2 projektorer för den holografiska projektionsytan

Resultatet är en omslutande visuell miljö där publiken upplever att de befinner sig mitt i berättelsen.

Den tekniska styrningen hanteras av totalt 15 Raspberry Pi-system, särskilt konfigurerade för denna produktion.

Systemen ansvarar bland annat för:

• styrning av mediaservrar
• synkronisering av samtliga projektioner
• ljuduppspelning
• Dolby Surround-ljudsystem
• kommunikation mellan alla tekniska enheter
• synkroniserade engelska och tyska ljudspår via hörlurar
• scenautomation
• övervakning av sensorer på scenen
• styrning av stegmotorer
• styrning av det motoriserade löpbandet
• styrning av den roterande scenplattformen

En särskild funktion är den integrerade flerspråkigheten. Besökare kan följa föreställningen på svenska eller välja synkroniserade engelska eller tyska versioner via hörlurar. Samtliga språkversioner är exakt synkroniserade med skådespelaren och projektionerna.

För skådespelaren har en specialutvecklad scenplattform byggts. Den kombinerar ett motoriserat löpband med en datorstyrd roterande plattform. Rörelserna övervakas av sensorer och styrsystem som kontinuerligt synkroniserar scenrörelserna med de visuella projektionerna. Detta skapar illusionen av att skådespelaren rör sig genom stora landskap, skogar, stränder och fantasivärldar trots att hon fysiskt befinner sig på en begränsad scenyta.

Redan under planeringsfasen digitaliserades hela teaterbyggnaden genom 3D-skanning. Utifrån denna modell skapades en komplett virtuell simulering av produktionen, inklusive projektioner, siktlinjer, scenrörelser och tekniska installationer. Detta gjorde det möjligt att testa och optimera stora delar av föreställningen innan den byggdes upp på plats.

Resultatet är en unik kombination av teater, film, 3D-animation, holografi, projection mapping, scenautomation och artificiell intelligens – utvecklad för att skapa en extraordinär upplevelse för barn och familjer.